今天趣历史小编给大家带来蒋捷的故事，感兴趣的读者可以跟着小编一起看一看。
南宋时期的词人比起任何一个时代的文人都要更加的悲伤，尤其是南宋后期，整个国家风雨飘摇，国家更是四分五裂，北方大片的领土成为了沦陷区，而当时的南宋朝廷又是没有任何的作为，从而也使得当时的很多词人内心悲痛不已，尤其是当南宋灭亡了之后，对于那些文人来说，显然是一种致命的打击，为此这一时期的词人，他们一方面要保持文人的骨气，又是要坚守底线，也就使得他们活得更为艰辛，也更加的忧愁。
自从南宋灭亡了之后，对于一些有骨气的文人来说，更多的是选择了隐居，毕竟整个国家都灭亡了，也只好是以这样的一种方式来进行抗争，不愿意为刚刚建立的元朝服务，这其中最著名的要数蒋捷，作为南宋末期最后一位伟大的词人，他也是见证了南宋的灭亡，从而也是写下了无数脍炙人口的优美名篇，其中的《虞美人·听雨》更是一首难得的千古名篇，整首词充满了一种忧愁之感，虽然通篇是在写听雨的过程，但所传递出来的是一种人生。
蒋捷的词往往写得简练，也很是深刻，可能只是那么寥寥数语，可是那一份深厚的情感，以及细腻的笔触，却又是令人感动。他在创作这首词时，正是在南宋灭亡了之后，一个人独自乘舟游历祖国的大好河山，也正是在这样的一种历史背景之下，他写下这首千古名篇《虞美人.听雨》，整首词充满了无限的忧愁，读来更是令人肝肠寸断。
《虞美人·听雨》宋代：蒋捷少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。
南宋时期的很多的词人，他们的骨子里就带着一份忧愁，正是由于国家灭亡，词人又是生活在那样的一种乱世之中，也令他们对于人生有着更为深刻的解读，为此创作出来的作品，也就更加的悲痛，另外也是充满了一种深刻的哲理。蒋捷的这首词正是那一时期最伟大的作品，为此这首词也是收录在了《宋词三百首》，成为了最后的压卷之作。
词的上片写得就很是伤感，词人以一种极为细腻的笔触，把自己少年时代，以及青年时代听雨的过程，描写得极为深情，同时也让我们感受到词人当时内心的忧愁之感。毕竟少年时代一切都很美好，可是人到了中年经历得多了，自然对于人生也有着更为深刻的感悟。这个时候的词人也正是在江上听雨，并不是像少年一样在家中听雨，因此内心自然也更加的忧愁，所到的雨声，自然而然也更为悲痛。
词的下片则又是写了自己晚年时期听雨的过程，这一时期词人相对于中年又有了更为深刻的感悟，为此所到的雨声，也就更为伤感，也更加的凄美;到了晚年之后，词人一个人独自隐居在深山，并且自己的头发和两鬓早已是花白了。面对人世间的悲欢离合，也有了更为深切的感悟，从而写得也就更加的深情。尤其是那最后的几句，“悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。”，更是表达出了内心无限的忧愁，以及感伤之怀，自己老了再也不复从前了，听到雨声也就更为凄美。
蒋捷的这首《虞美人·听雨》，虽然通篇并没有高超的表现手法，可是那一份深厚的情感，还有词人对于人生的解读，却是成为了此词最为独特的主题，从而也令我们在这首词中感受到了词人的一片深情，以及骨子里的那份悲情。雨原本很美好，这世间万物都需要雨水的滋润，可是雨到了这宋词里，却又是显得别具一格，处处充满了一种忧愁之感。
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