秦观的《南歌子·香墨弯弯画》，写了一位失恋女子，下面趣历史小编为大家带来详细的文章介绍。
《南歌子》秦观
香墨弯弯画，燕脂淡淡匀。揉蓝衫子杏黄裙，独倚玉阑无语点檀唇。
人去空流水，花飞半掩门。乱山何处觅行云?又是一钩新月照黄昏。
这首词刻画了一位失恋女子的形象。
上片是一幅工笔重彩的梳妆图。遥对篇末“黄昏”，这里写的当是晓妆或午妆。
“香墨弯弯画，燕脂淡淡匀。”这首词开头两句是说，用香墨勾画弯弯的眉毛，胭脂淡淡地匀在脸上。
虽未直说是画眉、搽脸，但可以从“画”且“弯弯”，和“匀”与“燕脂”中体会得出。“画”与“匀”都运用得精当，而“弯弯”与“淡淡”叠字重音情、形色又配合恰好。
“揉蓝衫子杏黄裙，独倚玉阑无语点檀唇。”三、四句是说，身着蓝衫和杏黄裙子，独倚栏杆上默默地涂着口红。
由于口红只是远远地涂在唇上，只消着一“点”字便妙。只有“揉蓝衫子杏黄裙”一句不用一个动词，不仅省炼而且还能传达出一种仔细上下打量的神情。
整个上片运用了一连串的颜色：“香墨”(墨)、“燕脂”(红)、“揉蓝”、“杏黄”、“檀”(赭红)等，将画面渲染得秾丽鲜妍。值得注意的是没有一种颜色是运用简单的元色字来代替的(比如“燕脂”与“檀”色都近红，而有偏朱和偏紫的不同)，辨色就更具体鲜明。善于运用动词和设色，不但显出文采，而且写出梳妆者的精心着意，一个盛妆佳人如在目前。仅此还不足言妙。使这幅美人图获得画图难足的意态的，还是“独倚玉阑无语”的穿插，由此便有情事可以玩味。既然是“独”，却用心打扮，便不能不产生为谁打扮的问题，画外分明还有一个人在。“独倚玉阑”的女子看来是在等待，“无语”二字是意味深长的。说明这位盛妆的佳人仍存一线希望，虽然盛妆掩饰不住她内心的空虚。
“人去空流水，花飞半掩门。乱山何处觅行云?又是一钩新月照黄昏。”下片是说，情郎一去如流水，她却半掩着房门盼人归。情郎像飘忽不定的云，如何寻得到他的踪迹呢?一直等到黄昏，又是一弯新月挂在天边。
过片完全换了一幅画面，好像一幅写意的暮春黄昏图景。它并不纯是写景，上片已露端倪的情事，在这里处处有发展，有关合。“人去”二字紧连上文，可见那人的确是远走了。栏外空有“流水”，流水悠悠长逝，似乎象征那人的薄幸。风扬花飞，是残春光景，又给人以美人迟暮的暗示。门儿“半掩”而不深闭，似乎为谁半开着，又恰是女子不能断念的心情的一个写照。古诗中多以浮云比喻薄情郎的游踪。由于心烦意乱，群山便成“乱山”。水流、花飞、云行，真见得风流云散。这几句都有比兴意味。而末句则直赋眼前景：“又是一钩新月照黄昏。”看来用笔直写，很客观，仔细体味，字字是失望的叹息。“又是”二字可见这样的等待、这样的失望已经远不止这一次，怨情溢于言表。
这首词没有直接的抒情叙事，两片都是“画”，而且有工笔与写意、写人与写景、着色与不着色的不同，但都能由图景暗示情事，而且意脉连贯，以人物形象来表现心理，鲜明而生动，可谓一篇描写闺怨的佳作。
译文
用香墨勾画弯弯的眉毛，胭脂淡淡地匀在脸上。身着蓝衫和杏黄裙，独倚栏杆上默默地涂着口红。
情郎一去如流水，她却半掩着房门盼人归。情郎就像飘忽不定的云，如何寻得到他的踪迹呢?一直等到黄昏，又是一弯新月挂在天边，月不圆人也难团圆。
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