在《旧唐书》中评价李贺:手笔敏捷，尤长于歌篇。其文思体势，如崇岩峭壁，万仞崛起，当时文士从而效之，无能仿佛者。其乐府词数十篇，至于云韶乐工，无不讽诵。
李贺是继屈原以及李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的积极浪漫主义诗人。他的诗对与统治者的昏庸、腐朽以及藩镇割据的黑暗现实，多所针砭。同时，也对下层人民的哀怨、痛苦多有同情，政治上也具有进步倾向。
被誉为诗鬼的李贺曾写下“天若有情天亦老”，结果唐朝没人能接上，直到宋朝才现下半句!
诗鬼李贺仕途惨淡，寄情于诗中
李贺的出身不凡，他出生于一个破落贵族之家，是唐高祖李渊的叔父李亮的后代，就是唐宗室的远支，也算是出身贵族了。只是，到了李贺父亲李晋肃之时，早已是家道中落了。举进士不得的李贺，在人生的最后几年往返长安，这也许是凭借皇室远亲的身份以及良师益友韩愈的举荐，虽说他在极其重视科举成绩的唐代做了几个小官，但他的经历却依然可以说是仕途惨淡。
当他被命运击垮，并且再也不复当初志得意，而是满含忧含愤的离开长安之时，他便把悲愤寄托给由汉武帝所制、魏明帝所迁的金铜仙人上，由此写下了著名的《金铜仙人辞汉歌》，其中便包含一句“天若有情天亦老”。这更是像一声沉重的叹息，伤感情绪由此蔓延开来。
对此，杜牧曾含蓄地说：“贺能探寻前事，所以深叹恨古今未尝道者，如《金铜仙人辞汉歌》、《还自会稽歌》，求取情状，离绝远去笔墨畦径间，亦殊不能知之。”
据朱自清《李贺年谱》中推测，这首诗大约是公元唐元和八年，李贺因病辞去奉礼郎职务，由京赴洛在途中所作。当时，李贺他“百感交并，故作非非想，寄其悲于金铜仙人耳”。
这《金铜仙人辞汉歌》所抒发的，是他的一种交织着家国之痛以及身世之悲的凝重感情。英年早逝，留下惊艳诗句唐朝竟无人能接
在离开长安之后，李贺便一路向西，他曾做过3年的军队幕僚。当时的唐代已经显现出了动荡的苗头，割据势力猖獗，而后无路可走的李贺强撑病体回到了河南家乡，不久后便病死，享寿二十七岁。然而，虽说李贺仕途惨淡，但他却给人们留下了惊艳的诗句，而这句“天若有情天亦老”，便是其中具有代表性的一句。倘若上天也有感情的话，那么也会随着岁月蹉跎而老去的，以此来形容强烈的伤感情绪，同时也指自然法则是无情的。这便是李贺诗中含有的情感，但是，即便是在著名诗人辈出的唐朝，也竟然没有人能够对出工整合适的一句，这着实令人瞠目结舌!
因此，这首诗也成了李贺最佳的代表作之一，对唐朝的影响力非常之大，不少的才子都将“天若有情天亦老”当作上联，想要谋得一个下联，但唐朝却最终无一人能接上，而宋代宋词的发展，又将文学推向了高潮。
两百年后，宋朝一才子终对出完美下联，到了北宋时期，孙洙在《何满子·秋怨》中这样写道：“天若有情天亦老，摇摇幽恨难禁。”作为北宋的著名词人，孙洙写的这首词道出了天的无情以及人的多情，有一种悲秋迟暮的凄冷之情，但是其对仗并不工整。
而北宋末的词人万俟咏在《忆秦娥·别情》中也尝试写道：“天若有情天亦老，此情说便说不了。”作为一首词，万俟咏所描写的是情人间的离别之苦，但是表达口语化，虽有文人词的凝炼以及韵致，却还是不够绝美。
只有宋朝的大才子——石延年，在一次与友人的宴会上，对出了一个工整的下联。
当时，石延年借着酒带来的灵感，说道：“天若有情天亦老，月如无恨月长圆。”当下酒席上，顿时是鸦雀无声，诗友们在仔细的感悟了一番之后是心服口服。石延年用“月如无恨月常圆”作“天若有情天亦老”的对句，不仅其声律词义对仗工整，而且意境深远，与上句两相联配融为了一体。
而这副对联虽然是经过了两百年的时间，才终于成为了一个完整的对联，但不得不承认，上下联的对仗确实是非常工整的，是一副难得的佳对。李贺与石延年两人虽然没有能够生活在同一个时代，但是两人对文字的理解，却非常奇特的对上了信号，不得不说，中华文字真的是博大精深啊!
老天如果有感情，有喜怒哀乐的话，那么他也会老;而月亮如果没有感情的话，那么也就没有阴晴圆缺。人生的变迁与聚散，就在盈亏之中不断上演，我们无法改变起伏不定的人生轨迹，就如同无法掌控月亮阴晴圆缺的变化一般，即便如此，如果能够在温柔的月色中，寄一片真情与豁然，能后为下一个团圆和完满而期待的话，那么人生中的无奈也便不显悲凉了。
人生总是难得圆满，此恨古难全;月色皎皎如水，亦有阴晴圆缺。诗人们借助诗词歌赋，把自己的情思寄予一汪清辉之中，体悟到月亮与苍天同寿的哲理寓情于景，温凉、澄澈的多情之月，便显得分外可人了。
李贺虽才华横溢，却可惜天妒英才，在27岁的时候就死在了昌谷故里，这是中国古典文学唐朝诗坛的一大遗憾。如果李贺年寿长些恶化，或许能在诗坛与李白、杜甫相提并论、一决高下也未必。
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