《游鱼图》是清代画家李方膺所创作的一幅中国画。此画现藏于故宫博物院。下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧!
《游鱼图》是李方膺的代表作。画中春水方生，欢腾的鲤鱼争相穿越于河水间，它们或直冲入水底，或徜徉于水面，或摇头摆尾，或展鳍跳跃，在寒冷的冬天之后尽情享受着春天河水复苏带来的喜悦。画面生动传神而富有情趣。
作者用笔洗练，虽无一笔背景，却使人透过温和的春水仿佛看到了江南明媚的春日景象，达到了意到笔不到、景在画外的艺术效果。
画作内容
画幅右边款题“三十六鳞一出渊，雨师风伯总无权。南阡北陌槔声急，喷沫崇朝遍绿田。晴江李方膺。”钤“晴江的笔”白文印、“虬仲”朱文印。
此画描绘随着混浊河水的暴涨，鲤鱼纷纷跃出深渊，伴随着“南阡北陌的槔声急”，逆水而上，争相穿越于水稻田间，遍布于一片绿田。它们三五成群，或潜入水底，或冲出水面，或在水中徜徉，或摇头摆尾，或展翅跳跃，姿态各异，神形俱全。
创作背景
根据画面的风格和题诗，可以推断此图是李方膺罢官(乾隆十三年，1748年)之后的作品。画中作者以游鱼自拟，隐喻他久困樊笼，终得返归自然，表现了作者向往自由生活的思想及其品格情操。明清文人常以“四君子”题材直抒胸臆，表现闲雅高洁的品行。李方膺也善画梅，而在晚年，他选择了游鱼为题材表达自己的思想感受。
艺术鉴赏
在画面位置经营上，此图也与众不同。5尾姿态不同的游鱼组成一条反“S”形曲线，鱼头、鱼尾相互呼应，既有形式上的美感，又渲染了腾跃而出的气氛。右边题诗一贯到底，字体浑厚雄肆，增强了画面的整体感，从而成为诗、书、画统一的佳构。
此画用笔洗练娴熟，行笔快速，又准确有致，墨色浓淡，深浅富有变化，能把握自如，层次分明，虽不着一笔背景，即水面不着一笔，亦无任何陪衬，但能使人们很快地会领悟到不但有水，而还会进一步联想到江南碧水绿田，鱼群欢跃的动人景象。
此画景物虽少，且十分简单，却达到了“意到笔不到，风景在画外”的艺术效果。从此幅画中游鱼跃跃神态和题画诗意来看，可以推想到此画是李方膺罢官之后所作，画中以游鱼自拟，隐喻他久在樊笼里，要复大自然，追求自由舒畅心情的写照。此画题识和款署与众不同，字形较大，书写贯串画幅右侧上下，上不留天，下不留地。
乍看，此画似乎有本末倒置，但细细品味，才体会出画家的深意所寄。
尽管游鱼画得如此之好，倘没有这首题诗来衬托，只是孤孤零丁的几尾游鱼，其画意义不大，故长题诗的作用有三：其一，补充此画的内容;其二，在构图上起到了统贯全局，使对整幅画面起到了平衡作用，避免了因游鱼的分散，给人们以疏散之感，从而增强了画面的整体感，这是此画在布局上最成功之处;其二，右边长题诗一贯到底，且字体雄肆浑厚，与画相得益彰，成为诗、书、画完美结合的佳作。
作者简介
李方膺(音yīng)(1695—1755年)，字虬仲，号晴江，别号秋池，江苏南通人。曾以父荫出任山东乐安、兰山，安徽合肥等地县令。为官清正，为民着想，因不肯随上级俯仰而被诬罢官。寄居南京项氏借园，常往来于扬州，卖画为生。
善画松、竹、梅、兰及小品，主张绘画创作应直接向生活学习，以创造出自己独立的风格。李方膺的画风如其为人性格，落墨雄肆浑厚，沉着痛快，用笔横涂竖抹，脱略恣纵，以气势胜。
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